В городе-спутнике Екатеринбурга в 2023 году открылся «Театрум». Первоначально площадка позиционировалась как театральный клуб, место для проведения гастрольных спектаклей, концертов, тематических вечеров и прочих представлений. Спустя три года в стенах частного универсального театра проходят не только выступления приезжих артистов, но и спектакли собственной труппы, репертуар которой удовлетворит культурные потребности самого разного зрителя, начиная с первоклашек.

Важная героиня — музыка

Премьера спектакля «Том Сойер» режиссера из Озерского театра драмы и комедии Михаила Комарицких состоялась 29 марта. Год назад «Театрум» начал переговоры, режиссер предложил список произведений. У всякого творца есть «чемоданчик» с идеями и желаемыми проектами. К осени определились с материалом, в январе начал работу художник, в феврале приступили к читкам и репетициям. «Том Сойер», как говорит Михаил, одна из его любимых книг, которую он перечитывал не раз, поэтому был искренне рад выбору заказчика.

Режиссер сам взялся за написание пьесы, хотя признается, что делегировать этот процесс драматургу – самый лучший вариант. Михаил ценит командную работу над созданием спектакля. И здесь, в Верхней Пышме, ему очень повезло. В труппе театра есть актриса, которая совмещает в себе талант и лицедея, и композитора, и саунд-дизайнера – Оксана Боднар (ее, кстати, можно увидеть в новом спектакле аж в трех ролях!). Музыка Верхнепышминского «Тома Сойера» совершенно точно одна из важных героинь постановки – привлекает внимание, очаровывает, погружает в атмосферу беззаботного детства американского мальчишки, жившего полтора века назад.

Из трагедии в комедию

Команде Комарицких удалось подружить на сцене музыку, свет и декорации. За последние, кстати, отвечает Мария Красовская – частый партнер Михаила в создании спектаклей, и в целом партнер по жизни – они супруги. Шкаф тети Полли, родной сестры мамы главного героя, ловко превращается то в дом, то в тюрьму, то в пещеру и даже в кладбище! Постановщики, разыгрывая некоторые сцены, обращаются к театру теней, добавляя спектаклю разнообразия в средствах выразительности. Ловко жонглируют создатели и эмоциями: момент преступления выделяется музыкой и светом, подчеркивая трагизм сцены, но, с шустростью Тома Сойера, все меняется, и из трагедии нас перебрасывают в легкую комедию.

Обаятельная девочка

Большое удовольствие наблюдать за чистыми, искренними чувствами, которые возникают между Томом и Бекки. Никита Миненко и Мария Роскош очаровывают и напоминают, что влюбиться – это так просто. Автору статьи особенно интересно было следить за игрой Марии. Молодая артистка потрясающе перевоплотилась в маленькую Бекки, которая в постановке Комарицких не избалованная и капризная, а невероятно обаятельная девочка с характером. Удачным было попадание Вячеслава Чупахина в роль Шерифа – предрекаю, что детям очень понравится яркий, эмоциональный, пластичный образ забавного блюстителя закона. Его суетливые помощники идеально обрамляют созданный образ.

Гек Финн — добрый парень

Не хватило яркости красок в образе второго главного персонажа – Гекльберри Финна в исполнении Алексея Кантура. Получился очаровательный, добрый парень, но как будто бы не до конца обретший характер, который ждешь увидеть в мальчике с непростой судьбой. Михаил на реплику, что Гек показался нежнее, чем есть в книге, сказал, что это было сделано целенаправленно. Акцент все же был сделан на Томе, ведь история в первую очередь про него. И если «Театрум» позовет Комарицких ставить спектакль по второй книге, то там уже будет Гек во всей красе. Именно «Приключения Гекльберри Финна» с остросоциальной проблематикой – больше трогает режиссера.

Хулиган и романтик

К исполнителю роли Тома Сойера – Никите Миненко – вопросов нет. В меру хулиганистый, в меру романтичный. То, как он взаимодействует со своей тетушкой, как смущается при проявлении нежных чувств, демонстрирует его характер. Он готов быть разным – искренним и смелым. Настоящий герой для цикла историй об активном и любознательном мальчишке.

- Я бы рекомендовал спектакль для семейного просмотра. Мы старались с артистами взять несколько пластов одновременно: чтобы это подходило и для детского уровня восприятия, и для взрослого. Понимаю, что в театры часто приходят целыми классами. А там – какой зритель собрался, так и будет звучать спектакль. Но в идеале хочется, чтобы приходили дети со своими родителями и старшими родственниками, – говорит режиссер «Тома Сойера» Михаил Комарицких.

Я с ним соглашусь. Спектакль интересно смотреть взрослому, особенно будет приятно тем, кто в детстве зачитывался романом Марка Твена. Бесценный опыт – спустя много лет после первого знакомства с Томом и Геком прийти в театр, чтобы вновь ощутить себя ребенком, который бесстрашно готов защищать невиновного, спасать первую любовь и от грозного учителя, и от погибели, ну и, конечно, искать сокровища.