Автор: Марина ШЕЛЕПОВА

Всемирный день театра отмечают не только актеры, режиссеры, осветители и прочие посвященные, но и все, кто просто любит этот вид искусства.

Произведение известного писателя, инсценировка чуть менее известного драматурга, шесть неизвестных начинающих режиссеров, один местный театр и целая труппа актеров — а в целом лаборатория «Эпос-драма-театр».

В Екатеринбурге XI Международный театральный фестиваль им. А.П. Чехова начался «Бурей» Шекспира в постановке британского режиссера Деклана Доннеллана.

«Маяковский VS Северянин. Реванш 95 лет спустя» — звучит значительно, но непонятно. «Дуэль поэтических моноспектаклей» не самая, на мой взгляд, привлекающая надпись на афише. Но тех, кто пришел в театр «Щелкунчик», ожидало буйство живой поэзии.

В прошлом сезоне музыкальная трагикомедия «Пышка» буквально-таки осквернила сцену Театра драмы своей пошлой исковерканностью Мопассана.

Театральная карта города складывается не только из традиционно значащихся в афише театров, но и из многочисленных народных, студенческих и молодежных коллективов — любительских, одним словом.

Театр сродни алкогольной зависимости. Иной спектакль как коньяк: и пить приятно, и послевкусие отменное; другой, как чистый спирт, — резкий, жесткий, зато наутро голова не болит. Но зачастую приходится сталкиваться с «самопалом». В этом и опасность.

Обычно пьесы на подобные темы вызывают зрительскую настороженность, но это не значит, что их нужно избегать. Раз есть в жизни — должно быть и на сцене. В театре «Волхонка» поставили спектакль по одному из самых знаменитых произведений С. Беккета — «В ожидании Годо».

Когда я впервые прочитала маленькую заметку об Андрее Ефимове, я поняла, что именно с его нарождающегося театра «Философия марионетки» начну заново и уже по-взрослому открывать для себя этот загадочный вид искусства — театр кукол.

Часть первая. Фарс на сцене Я далека от мысли, что талантливым людям многое позволительно и многое простительно. Наоборот, мне близка позиция, что с них и спроса должно быть больше. Однако зачастую провинциальной публике кажется, что, когда в работе над спектаклем встречаются известные драматург, режиссер и актер, зритель просто обречен на получение глубоких впечатлений и серьезной «пищи» для ума. Мы становимся заложниками популярности творца, что напрочь парализует в нас даже элементарную честность с самими собой, а уж тем более критическое восприятие происходящего. Мы забываем, что пищу для ума должна давать не только суть происходящего на сцене, но и эстетическая ценность самого спектакля. А популярность народных любимцев, именитых творцов и даже признанных гениев сама по себе не гарантирует содержательности диалога со зрителем.